Minden idők legjobb harcművészeti filmjei

Segítsen a webhely fejlesztésében, megosztva a cikket a barátokkal!

Bár a vegyes harcművészet napjaink egyik legfontosabb sportága lehet, nem egyezik a legnagyobb harcművészeti filmek izgalmával.

A klasszikus Yojimbótól a modern csodákig a harcművészeti filmek továbbra is elragadják a közönséget, és ügyes képességekkel és fegyelemmel mutatják be a közönséget.

De egy ilyen történetekkel, amelyek jóval több mint 70 évre nyúlnak vissza, melyiket érdemes feltétlenül megnézni, és melyiket lehet átadni?

Annak érdekében, hogy segíteni tudjon a napjának fenékrúgással való megtöltésében, összeállítottuk a minden idők 15 legjobb harcművészeti filmjének listáját, amelyek nemcsak akció, hanem általános minőség alapján is rangsoroltak.

15. Sárkány útja

Ez a film ikonikus lehet, és minden idők két legemlékezetesebb filmes harcművésze lehet a főszereplő, de jó oka van annak, hogy eddig a listánkon van.

A sárkány útja volt az első Bruce Lee film, ahol főszerepet játszott a film fejlődésének minden részében író, producer, rendező és természetesen színész.

Ennek ellenére jó oka van annak, hogy ez a Bruce Lee -film olyan messze van a listán, a fő az, hogy komikus és drámai hangvételű, a közönséget megzavaró módon. A kung fu film azonban egész jól sikerült, és különböző produkciós díjakkal is elismerték.

Ennek ellenére aligha kérdéses, hogy a Sárkány útja mind a mai napig annyira népszerű, hogy Bruce Lee és Chuck Norris- a Karate Nemzetközi Karate Bajnok második filmje- között ikonikus csata zajlik.

A Way of the Dragon továbbra is befolyásolja a harcművészeteket Lee „Oblique Kick” -jével, még az UFC MMA küzdelmeiben is.

14. John Wick (sorozat)

Az első „modern” bejegyzésünk miatt a rajongók kissé felháborodva érezhetik magukat, hogy nem került feljebb a listánkon, de John Wick csak lazán nevezhető harcművészeti filmnek.

Míg Keanu Reeves izgalmas lehet a címszereplőként, a sorozat sokkal több ihletet merít a spagetti westernekből és a noir akciófilmből, mint a hagyományos harcművészeti filmek.

Az sem segít, hogy bár John Woo Gun Fu -ját a legleleményesebb harcművészeti koreográfiának tekinthetjük, Keanu Reeves már 49 éves volt az első film forgatásakor.

Fizikai képessége és képességei jelentősen csökkentek a következő folytatásokban, bár technikája még mindig lenyűgöző.

Ennek ellenére John Wick inkább a kultúrára gyakorolt hatása és a lenyűgöző filmes elemei miatt tette a listánkat, mint a harcművészeti sorozatok.

Ne tévedjen, az akció elképesztő, de mindenképpen általánosabb akció, mint egy harcművészeti látvány.

13. Ip Man (sorozat)

A sorozat bármelyik filmjét elviheti, és mindegyik modern remekműként áll a harcművészeti film műfajában.

Ez egy ál-életrajzi film, amely a világhírű Wing Chun mester, más néven Yip Man, a harcművészeti jelenség, Bruce Lee tanára és mentora alapján készült.

A sorozat nemcsak kiváló koreográfiájáról, hanem a régóta harcművészeti moziviróz Sammo Hung rendezéséről, hanem a címszereplő Donnie Yen alakításáról is híres.

Yen a módszeres cselekvési módszert alkalmazta, széles körben beszélt Ip Man élő fiaival, edzett és még úgy is evett, mint a nagymester.

Eltekintve attól a ténytől, hogy az első bejegyzés több mint kétszeresére növelte költségvetését a pénztárakban, egy egész sorozatot és több spin -t hozott létre, amelyek Ip Man életét követik élete különböző időszakaiban.

A csodálatos koreográfia mellett a film dicséretet kapott a kínai-japán háború komor, pontos ábrázolása miatt.

12. Ong-Bak (sorozat)

https://www.youtube.com/watch?v=O1jarEJWdjg

Hacsak nem vagy harcművészeti mozi rajongó, vagy általában a thai filmek rajongója, akkor jó eséllyel nem hallottál az Ong Bak: Muay Thai Warriorról vagy annak folytatásairól. Ha ez igaz, akkor ez a lista legyen az első lépés ennek a paráznaságnak a helyreállításában, mivel ez az egyik legjobb modern harcművészeti sorozat.

Az Ong Bak az a sorozat is, amely Tony Jaa pályafutását egy kitörő előadással kezdte, amely kiemelte a színészek hihetetlen atlétikáját és egyenesen a nagyokkal pozícionálta.

Érdekes, hogy Jaa főszereplője a filmben az volt, hogy a Muay Thai harcművészetet a nagyvilágba hozta.

Hogy őszinte legyek, maga a cselekmény semmiféle úttörő, és egy vidéki falusiak köré összpontosít, lenyűgöző harcművészeti készségekkel, akik előveszik a gátlástalan bűnözők által ellopott műtárgyat.

Azonban a film üldözései és harci jelenetei teszik ezt a kihagyhatatlan harcművészeti filmet különösen akrobatikus csúcspontjává.

11. Guggoló tigris rejtett sárkány

Noha nem az első film, ahol ezt használják, a Crouching Tiger Hidden Dragon lehet az a film, amely világszerte elnevezéssé és jelenséggé tette a „wire fu” használatát.

Megjegyzik, hogy ez az a film, amely Ang Lee -t a harcművészeti filmes panteon csúcsára katapultálta, és számos Oscar -díjat nyert.

Bár a film nem tette meg a sztár Chow Yun-Fat karrierjét, segített bebetonozni őt a harcművészeti mozi egyik emelkedő csillagaként.

A film azonban minden bizonnyal segített feltenni a térképre a két női főszereplőt, Michelle Yeoh -t és Zhang Ziyi -t, akik mindketten számos színészi díjat nyertek a szerepeikért.

Szóval, miért van a Crouching Tiger Hidden Dragon ennyire a listánkon? Bár a harcművészetek lenyűgözőek, sokkal inkább filmesek, mint akciódúsak, gyakran inkább táncnak vagy rutinnak tűnnek, mint tényleges harcnak.

Ennek ellenére a pompás operatőri és művészeti rendezés, a kiváló színészi játék és a fantasztikus harci jelenetek kombinációja még mindig nagyszerű wuxia -filmet eredményez.

10. A mátrix (sorozat)

Ha egy Keanu Reeves-filmet szeretne, varázslatos harcművészetekkel, akkor nehezen talál megfelelő képviselőt, mint a Mátrix sorozat.

A nyitó sorozattól a végső csatáig a Mátrix elragadtatta a közönséget a színházakban, és ma is a nagy harcművészeti film ragyogó példája.

Bár szélesebb körű kulturális hatása a jelentés, a mesterséges intelligencia és az általunk értékelt kérdések középpontjában állhat, harcművészeti darabjait mind a „drót -fu” elképesztő használatáért, mind a „golyóidő” néven ismert filmművészeti technika zseniális fejlesztéséért érdemli ki. ”

A koreográfia ihletet az igazi harcművészeti koreográfiai óriásban, Yuen Woo-Pingben talált.

Ahelyett, hogy Woo-ping a színészeket akarta volna ötvözni elképzeléseivel, ehelyett a koreográfiát a színész természetes tehetsége és preferált stílusai alapján modellezte.

Bár a folytatásokat nem tekintik olyan kritikus kritikának, mégis rengeteg kiváló harci szekvenciával büszkélkedhetnek, mint például a Merovingian csatlóival folytatott csata.

9. A portyázás

Ha csak az Egyesült Államokból, Hongkongból vagy Kínából érkező harcművészeti filmekre figyel, rengeteg drágakőről fog hiányozni (amint azt Ong Bak is megjegyezte).

A Raid egy másik hasonlóan gyakran figyelmen kívül hagyott gyémánt az Indonéziából származó durva gyanúban, valószínűtlen helyen.

Ennek a filmnek az egyik lenyűgöző aspektusa, hogy a főszereplő, Iko Uwais is felelős a harci koreográfiáért, annak ellenére, hogy korábban csak egy filmen dolgozott.

A professzionális filmes képzettségétől függetlenül Uwais kiütötte ezt a parkból a legbrutálisabb harci jelenetekkel.

A listánk néhány bejegyzésével ellentétben a The Raid nem riad vissza a vértől, mivel a film főszereplője gyakran fegyvereket visel.

Bár a The Raid nem büszkélkedhet kardharccal az évek során, vagy a listánk egyik legjobb cselekményével, a rajongók kedvence, amely számos díjat nyert ezekért a kategóriákért több filmfesztiválon, köszönhetően a „maximális mészárlás” megközelítésének.

8. Rendőrségi történet

Annyi különböző filmet tudunk beilleszteni erre a helyre, Frist Strike hírhedt létraharc -jelenetétől a Rumble -ig a Bronx -i banda rejtekhelye elleni küzdelemben, de a Police Story -t választottuk, hogy bemutassuk Jackie Chan lenyűgöző életművét.

Ennek nagy része az, hogy maga a színész ezt tartja a legjobb munkájának, és kik vagyunk mi, hogy ne értsünk egyet.

Gyaníthatjuk, hogy Chan egyik oka ennek a filmnek az az oka, hogy tökéletesen ötvözi a komikus pofonegyszerűség és a hólyagos fellépés keverékét úgy, ahogy csak Jackie Chan képes.

Ettől függetlenül ez a bejegyzés talán egy kicsit túlságosan is téved a gag humor oldalán, de ez egy alapvető munka Chan érdemes megtekintésére.

Bár a Police Story nem rendelkezik Chan 90 -es évekbeli filmjeinek kifinomult élével, hiteles valóságot hordoz magában, ahol minden morcosabb és igazabb.

Bár a harcművészeti koreográfia csúcsminőségű, mint minden Chan-filmnél, a többi mutatvány igazán megragadja a tekintetünket- néhányan saját díjakat szereznek.

7. Vérsport

https://www.youtube.com/watch?v=ZXIe6pouJTc

Jean-Claude Van Damme a 90-es évek akciósztárjaként hosszú és történetes hordozóval rendelkezhet, de ez volt az első főszerepe a 80-as években, ami karrierjét tette.

A Bloodsport átveszi a klasszikus kung -fu film minden árnyalatát, és egy nyugati akciósztár vállára teszi.

Egy harcművészeti klán tagjaként, aki meghívást kapott iskolájának képviseletére egy illegális, underground harctornán, Dux, Jean-Claude karaktere, elmegy AWOL-ra a katonaságtól.

Ez a film kiváló egyéni harci jeleneteket tartalmaz, és számos más tulajdonságot inspirált.

Például a Johnny Cage karakter a Mortal Kombat sorozatból a Bloodsport Dux alapján készült, és még az ikonikus felosztási ütését is alkalmazza.

Bár ez a film nem fejlesztette jelentős mértékben a műfajt, a nyugati közönség egy generációját magával ragadta a legdurvább harci jelenetekkel.

6. Kill Bill (1 és 2)

Egy másik modern klasszikus, a Kill Bill Volumes 1 & 2 Quinten Tarantino szerelmi története a régi kung fu filmekhez, amelyeket gyerekkorában nézett fel. A film annyira összpontosít a klasszikus cselekményre és harcművészeti sorozatokra, hogy kevés szereplőnek van még tényleges neve is a Bill címen túl.

Ennek ellenére ezeknek a filmeknek olyan nagyszerűsége az, hogy Tarantinónak annyi különböző műfajt sikerült összekevernie a blaxploitációtól a szamuráj mozin keresztül a spagetti westernekig.

Bár ezek közül a műfajok közül sok kölcsönvett egymástól természetben, Tarantino volt a rendező azzal a vízióval, hogy zökkenőmentes egésszé szövi őket.

Ez egy másik film a listánkon, amely nem zárkózik el a gore -tól, mivel a Kill Bill sorozat vitathatatlanul a legvéresebb válogatás, amelyet hatalmas képernyős vérpermetezéssel vettünk fel.

Míg az első film nagy része „A menyasszony” felépülését írja le, a második film több, ha kevésbé látványos akciót tartalmaz.

5. Hős

Első Jet Li filmünk szorosan követte a Crouching Tiger Hidden Dragon nyomában, és vitathatatlanul ez az egyetlen film a listánkon, amely összehasonlítható a filmes szépségével.

A Hero azonban kicsit inkább nem hagyományos megközelítést alkalmaz művészeti irányával, mivel minden helyszín sokkal koncentráltabbnak érzi magát, mint az ambient.

A film megragadó, Jing Ke történetét követi nyomon, és három különböző bérgyilkost vadász le a célpont meggyilkolására irányuló cselekmény részeként.

A történet cselekménye azonban kissé bizonytalan marad, mivel ugyanazon események többszöri elbeszélése miatt a néző eltűnődik azon, mi is történt valójában.

Az igazságtól függetlenül az akciósorozatok olyan izgalmasak és szórakoztatóak, mint bármi más, amit Jet Li előadott, és méltó arra, hogy felkerüljenek a listánkra.

Ettől függetlenül ez egyike azon kevés filmeknek a listánkon, amelyekben minden megtalálható, amit egy harcművészeti film szerelmese szeretne, majd néhányat.

4. Részeg mester (1 és 2)

Az utolsó Jackie Chan filmünk valószínűleg arról a legismertebb, hogy Chan stílusa szerint ötvözi a magas oktánszámú akciósorozatokat a nagy adag komédiával, amelyek egyszerre megragadóak és vidámak.

Ami még lenyűgözőbb, hogy a két filmet csaknem 15 év különbséggel mutatták be, de sorozatként és általában véve is megállják a helyüket.

Az első film könnyen megkapja a legnagyobb dicséretet, mivel ez ismét egy újabb film, amelyet Yuen Woo-ping koreografált- bár ezúttal a mester vállalta a rendezést is.

Részeg mester követi a kínai népi hős Wong Fei-Hungot, és nem is ő az egyetlen bejegyzés a listánkon, bár ez a film sokkal kevésbé reális megközelítést alkalmaz a legendákhoz.

Ezek a filmek Chan-t nemcsak minden idők egyik legnagyobb harcművész színészeként erősítik meg, hanem rávilágítanak arra, hogy mennyire kifejező és valódi- még a forgatáson is.

3. Egyszer Kínában

Noha nem hagyományos Shaolin templomi film, az Egyszer Kínában a Shaolin szerzetes archetípusát veszi fel, és alkalmazza a kínai népi hősre, Wong Fei-Hungra.

Ez a film egyedül felelős a 90-es évek kung-fu időmérő filmjének reneszánszának újraindításáért, valamint azért, hogy Jet Li-t a harcművészeti műfaj meghatározó szereplőjévé tegye.

Az 1800 -as évek végén játszódó Once Upon a Time in China egy másik film a listánkon, amely nemcsak kiváló akciójeleneteket nyújt, hanem lenyűgöző cselekményt is nyújt rokon karakterekkel.

Abban az időben, amikor a nyugati világ nagy része gyarmati vállalkozásainak történetével küszködik, ez a film megrázó ideget ütött.

Igaz, sok karakter kicsit túl van rajzolva, és egyoldalúan ábrázolják, de Li több mint kárpótol ezekért a tévedésekért, és elragadó jelenléte.

Mint sok film a listánk élén, a Once Upon a Time in China egy másik film, amely annyit tud elérni a CGI trükkjei nélkül.

2. Fist of Legend

Mehet tovább, és ezt a bejegyzést Bruce Lee tiszteletbeli címének tekintheti, mivel ez a klasszikus Fist of Fury remake -je, a páratlan Jet Li főszereplésével.

Ennek ellenére a Fist of Legend mindenképpen jobb összjátékfilm és vitathatatlanul jobb akciófilm, mint az eredeti, Li pedig aktívan részt vesz a film produkciójának nagy részében.

Függetlenül attól, hogy Bruce Lee és filmjei mennyire befolyásosak voltak a 70-80 -as évek kung -fu filmjeiben, ugyanez mondható el a 90 -es és 2000 -es években készült harcművészeti filmek Fist of Legend -ről.

Természetesen csak annak van értelme, hogy ez a film olyan hatással lesz a műfajra, hogy Yuen Woo-ping is koreografálta ezt a filmet.

Valójában ennek a filmnek a koreográfiája erősen befolyásolná a Mátrixban használt Woon-ping koreográfiáját.

Az első világháború elején játszódó Fist of Legend kifogástalan minősítéssel rendelkezik a kritikusok és a rajongók körében egyaránt, gyakran Li egyik legjobb művének tartják, ha nem.

1. Enter the Dragon (1973)

Tudtad, hogy ennek a listának a tetején kell lennie, mivel az Enter the Dragon vitathatatlanul minden idők legikonikusabb harcművészeti filmje, minden idők legikonikusabb harcművészeti színészével.

Bár az Enter the Dragon nem indított túl sok jelentős trendet a harcművészeti filmekben, mindenképpen a figyelem középpontjába került.

A legendás Bruce Lee javában tart ebben a filmben, amely másolatgenerációt hozott létre, és megerősítette a leggyakoribb harcművészeti filmet.

Itt van minden, az idegen helyre való utazástól a szeretett személy bosszújától a földalatti harctornán való részvételig a halálig.

Ez a film nemcsak elősegítette a karate világbajnok Jim Kelly karrierjének beindítását, hanem más filmes harcművészek nagyjai, mint Jackie Chan és Sammo Hung is röviden szerepelnek.

Ez a film egyedül indította el a 70-es évek „kung fu” őrületét, valamint számos népszerű címet ihletett, mint például a Dragon Ball, a Street Fighter és a Mortal Kombat.